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el blog de placido :-)

Blog inactivo

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La despedida

La despedida

Ay, ¡qué día más raro tengo!

Hoy se cumple un año desde que abrí este espacio, y ha llegado el momento de decir adios....

Me ha gustado mucho la reflexión que entre tod@s hemos hecho durante las últimas semanas sobre el hecho de bloguear, el caso concreto de este blog, sobre personas y personajes... ha sido muy interesante, al menos para mi. Durante todos estos meses he vivido también un conflicto entre el deseo de preservar la intimidad y la necesidad de contar cosas, y espero, a partir de ahora, sentir que mi vida es un poco más privada. Os agradezco a tod@s l@s que habéis entrado, ocasional o habitualmente, y a l@s que habeis hecho comentarios, quitando ya sabéis quiénes ;P

Leyendo hoy mi primer post se me revuelven muchas cosas. Recuerdo, por ejemplo las hirientes palabras de una persona que antes se consideraba mi amiga, y que me dijo, en una de las trifulcas digitales que he tenido, que cómo podía defender lo que defiendo ahora si hace un año y pico estaba haciendo páginas html con calendarios eróticos. A esta persona (o personaje, no sé), se me ocurre recomendarle el tema "Yo ya no", de L-Kan, donde le hablarán de Heráclito y de las virtudes del chaqueterismo.

La despedida debe ser, casi forzosamente, dulce y amarga.

El blog me ha servido para conocerme mejor a mí misma, y también para conocer a l@s demás. Ha sido precioso compartir tantas cosas con el blog de 9cdr y Miguel processblack, que me apoyaron desde el principio. También tendré dulces recuerdos de l@s comentaristas más querid@s, como Amidala, Matilde Selavy, El chico tóxico, Hector-milutxa, Uno_de_gatza, Tremolo man, Esther, alter, el abuelo... (perdón si olvidé a alguien)

También ha habido gente que me ha amargado un poco la vida, léase alejos alberdis, beltzas y arañas, y no quiero irme sin antes dedicarles una simbólica bolsa de basura podrida, y una frase de las Guerrilla girls:

"Coleccionista (músico, DJ), ¿cuánto valdrá tu colección (o tu "talento") cuando el sexismo no esté de moda?"

... 

agur! ;)

Viajes románticos

Viajes románticos

Hace poco, en un contexto que alguien un poco hortera podría llamar "viaje romántico", tuve la oportunidad de ver en el canal de TV Viajar un reportaje sobre los 20 destinos más "románticos" del mundo. Estaban ordenados en una lista como la de los 40 principales, de "más romántico" a "un poco menos romántico".

Lo primero que nos llamó la atención es que no había ni un sólo destino en el continente africano. Entre los puestos 20 y 10 había lugares como Isla Guadalupe, Lisboa, Islas Seychelles... La mayoría de los destinos se situaban en el Caribe: La Habana, St. Barth, Bermuda... Italia también acabaraba varios: Roma, Florencia, Venecia (en el primer puesto) y Sicilia.

El documental, lleno de tópicos, al principio nos hizo gracia. Después, nos dio bastante que pensar. En la parte de St. Barth, una isla caribeña dedicada al turismo de lujo, aparecían ejecutivos de más de 50 años acompañados de chicas de 20. Uno de ellos comentaba, como si de un anuncio de teletienda se tratase, que estaba encantado con su copa de champan, su caviar y la compañía de la joven dama que sin decir ni mu sonreía a su lado. Hablaba de ella como un complemento más del viaje, como un precioso y lujoso objeto más. La voz en off aseguraba que quienes dicen que "el dinero no compra la felicidad" deberían visitar esta isla, para decir a continuación que en St. Barth hasta el amor se podía comprar.

En otra isla del Caribe, creo que era en las Bermudas, occidentales anglosajones de menor poder adquisitivo acudían en masa para celebrar bodas. Una agente turístico que aparecía en el documental aseguraba que allí las mujeres podían tener "la boda que han soñado desde que eran niñas y tenían 5 años". Sin comentarios.

Una de las cosas que me pareció más escandalosas fue la parte sobre Cuba y La Habana. L@s periodistas que habían seleccionado los destinos hablaban de la revolución cubana como un aliciente más para el turista, algo pintoresco que aportaba un factor diferencial al viaje, como dirían por aquí que le daba "calidad". Así, l@s turistas podían jugar a ser "revolucionari@s por un día" con sus gorritas del Ché, al tiempo que se deleitaban con "casas que se caen a trozos" (sic) e "increíbles coches de los años 50". Así, la miseria de l@s cuban@s se convierte en atractivo turístico, y la revolución, en un parque temático.

El gran problema es que estos documentales, producidos por una importante empresa que también escribe guías de viajes, recrea el mundo entero a imagen de un parque temático, donde todo está listo para consumir y olvidar al instante y donde "lo feo" no se ve.

Otro de los destinos era Rio de Janeiro, en Brasil. Allí recomendaban al espectador del documental que le comprara un micro-bikini a su pareja para ir a la playa. La dependienta decía que la mayoría de las extranjeras decían: "yo no me pongo eso ni loca". En el documental, donde como podeis imaginar salian un monton de chicos y chicas guapas, se hablaba de la energía, la juventud, la belleza y la sensualidad de las gentes de Rio. Las imágenes nos recordaron a la película "Ciudad de Dios", donde esa realidad sensual de la playa aparece reflejada, pero también la otra, la de más allá de los límites de la ciudad rica, la de aquellos que no cuentan y que malviven en las favelas. El documental oculta esa realidad de manera en absoluto inocente. Ni una palabra sobre el pueblo cubano, brasileño, portugués...

Otra idea que nos causa escándalo es la forma en que se subestima la inteligencia de l@s espectador@s, haciéndonos creer que el ir a un lugar determinado nos ayudará a encontrar el amor, a disfrutarlo o a sentirlo.

Por eso desde aquí reivindicamos el derecho a disfrutar del amor como y con quien nos apetezca, lejos de estereotipos heterocentrados, sexistas y horteras, y recomendamos destinos tan "románticos" como Bilbao, Pamplona, Gasteiz, Donostia, Burdeos... Reivindicamos también una forma de viajar más autodidacta y respetuosa con los lugares que se visitan. Que el viaje sea un descubrimiento, un aprendizaje, y no un mero consumo de productos enlatados.

Meme de cine

Meme de cine

Miguel Processblack me ha invitado a un nuevo meme, esta vez de cine. He elegido 10 películas que me gustan mucho, que no sé si son mis favoritas, y que tampoco están ordenadas por orden de preferencia:

1) La pasión de China Blue (Crimes of passion), Ken Russell, 1984: La ví hace unos años en un especial de "La noche temática" sobre la prostitución y me impactó bastante. Cuenta la historia de Joana (Kathleen Turner), una diseñadora de éxito que por las noches se prostituye con el nombre de China Blue. Anthony Perkins hace de cura-psicópata obsesionado con ella.

2) La noche del cazador (The night of the hunter), Charles Laughton, 1955: Una película fascinante y llena de magia. Me recordó mucho al universo de Tim Burton, pero con una fuerza aún más perversa y original.

3) A woman rebels, Marc Sandrich, 1936: La única película que ví este año en el Zinemaldia, y en la que lloré como una magdalena, con hipos y todo. Katherine Hepburn interpreta a una mujer que desafía las normas y convenciones sociales para trabajar, ser independiente y criar a su hija, al tiempo que emprende una lucha solidaria para lograr la liberación de otras mujeres. Maravillosa.

4) El angel exterminador, Luis Buñuel, 1962: Está considerada una "obra maestra". Crítica brutal a la burguesía/hipocresía, detalles surrealistas, terror, misterio...

5) Lunas de hiel (Bitter moon), Roman Polansky, 1992: Película sobre el lado oscuro del amor; explora hasta qué punto pueden llegar a destruirse mutuamente dos personas... Tiene unas escenas eróticas estupendas, por ejemplo cuando Emmanuelle Seigner se unta todo el cuerpo de yogur durante el desayuno. El final mola mucho.

6) Afterglow, Alan Rudolph, 1997: Esta película también la descubrí por casualidad, una madrugada en La 2. Está ambientada en Canadá y es un poco afrancesada. Me gusta mucho el uso que hace de los decorados, que parecen un escenario de teatro, un poco como en Almodovar. En su momento me hizo mucha gracia la reflexión que hace la peli sobre la infidelidad. Los actores están fenomenal: Julie Christie, estupenda, Lara Flynn Boyle y Nick Nolte. En mi fotolog hablé de esta película y puse un cachito de diálogo.

7) Audition (Ôdishon), Takashi Miike, 1999: Cuando fui a ver esta peli, salí del cine entre blanca y amarilla, mareada y con un mal cuerpo del copón... me impactó tanto, que tuve pesadillas durante 2 semanas. Buenísima película japonesa de terror. El/la que pueda, que la vea ;)))

8) Un, dos, tres, al escondite inglés, Ivan Zulueta, 1969: "Arrebato" es mejor película, pero "Un, dos, tres..." es más entrañable. Me flipa la música de esta película, la forma tan moderna de rodar las actuaciones musicales, la juventud y la frescura... Muy-muy-muy, pero que muy POP.

9) Mallrats, Kevin Smith, 1995: Una cosa que me gusta mucho del cine de Kevin Smith es cómo se ríe de los estereotipos masculinos. Estupenda para pasar un rato divertido.

10) El diario de Adele H, François Truffaut, 1975: Dramón sobre un amor no correspondido. Una bellísima Isabelle Adjani interpreta a la hija de Victor Hugo, también escritora, cuya vida entera se consume porque su amado no le hace caso. Ah, l’amour...

Les paso el testigo del Meme los siguientes bloguers y fotologgers:

- Tremolo man
- Moonpalace
- Ina Munlet
- Marysue
- 9cdr

Gracias por animarme a escribir, Miguel! ;)))

Yo también fui bloguer

Yo también fui bloguer

El otro día coincidí por casualidad con un lector de este blog, uno de esos que no sabes que lo leen porque no dejan rastro de su visita. Me dijo algunas cosas que me sirvieron para aclararme en este lío supremo que es escribir un blog.

Me dijo, por ejemplo, que antes leía muy agusto mi bitácora, porque le servía para enterarse de lo que se cocía en el "ambiente underground" de la ciudad, y que le resultaba grata la lectura porque yo aportaba mi visión, mi punto de vista personal. Yo le contesté que ya no escribo tanto sobre eventos porque para eso está la Wikigida, pero él decía que la Wikigida, como presenta la información sin demasiadas florituras, pierde ese punto de vista personal. Puede que tenga razón.

Decía también este lector que ha notado un cambio bastante fuerte en mis entradas. Que de pronto, un día, se encontró con una proclama feminista que le resultó incómoda, agresiva, y que no le gustó. Dice que el feminismo (y a su amigo también) le parece "aburrido". Me habló de otros blogs escritos por mujeres, y de cómo disfruta con su lectura. Que cuando te "enganchas" a un blog, puedes llegar a conocer bastante bien a la persona que lo escribe.

Con estas opiniones, muy respetables por cierto, me di cuenta de lo egoístas que podemos llegar a ser l@s lector@s de blogs. La autora o autor del blog comparte sus cosas desinteresadamente con la comunidad, lo suyo es dar, difundir. Muchas personas actúan como esponjas desde la sombra. Sin participar de una manera activa, reciben todo el conocimiento y el sentimiento generados por el/la autor/a. Esta opción es perfectamente posible y respetable en la red, pero a pesar de ello l@s lector@s "esponja" (y l@s activ@s también) tienen sus propias expectativas sobre quién debería ser el/la bloguer y qué debería escribir. Cuando estas expectativas se ven frustadas, llega la decepción, el enfado, y el abandono de la bitácora en favor de otra que cumpla con esas expectativas.

Este análisis me lleva a preguntarme: ¿qué es primero, la persona o el personaje? ¿Qué esperamos encontrar en una bitácora?

Creo que mi bitácora ha sido una extraña lucha entre la persona y el personaje. Parte de mi recorrido personal y vital está reflejado en los archivos del blog. Tengo la sensación de que he dado mucho, en ocasiones demasiado.

Cada vez hay más gente leyendo y escribiendo blogs, y creo que de un tiempo a esta parte, el ambiente en general se ha enrarecido. Proliferan los trolls, los anónimos y el ambiente crispado. Cuando empecé a escribir, me preocupaba causar buena impresión, recibir visitas y comentarios positivos, en definitiva: gustar. Creo que esta es la actitud que se espera de muchas bloguers; que sean chicas medianamente inteligentes (de las que te aguantan la chapa), que escriban decentemente y cuenten cosas excitantes y sexys. Sin embargo, y sobre todo a partir de octubre, mi mayor preocupación ha sido difundir todo lo nuevo que estaba aprendiendo. Pensé que contar "a tiempo real" todos estos cambios y experiencias podía ser muy enriquecedor para mí y para l@s lector@s. Pues bien, me equivoqué. La gente (salvo algunas excepciones, claro) se había acostumbrado al personaje, y les costaba entender a la persona.

Puede que dentro de algunos años entendamos mucho mejor, con otra perspectiva, esta nueva forma de relacionarnos. Hasta entonces, me haré una camiseta con la leyenda "Yo también fui bloguer"!!! ;DDDD

Cuidado con la donacion de ovulos!!!

Cuidado con la donacion de ovulos!!!

"Hay algo que te hace extraordinaria", dice un folleto de la Clínica Quirón, sita en el barrio de Egia de Donostia, en su campaña publicitaria para atraer donantes de óvulos. "Lo que te hace extraordinaria no es tener óvulos, sino donarlos", sigue diciendo en el interior. Este folleto me lo encontré colgado de una chincheta en el tablón de anuncios de la facultad de derecho ayer cuando iba a clase. Debe de haber muchos más repartidos en las instalaciones de la UPV. Según nos dijo más tarde la profesora Itziar Alkorta, también abordan a las estudiantes en plena calle, para preguntarles: "¿Quieres ganar un dinerito?"

¿Qué hay detrás de la donación de óvulos?

Pues según nos contó ayer esta profesora, que lleva tiempo investigando sobre el tema, muchísimas cosas.

La ley sobre técnicas de reproducción asistida de 1988, fue la primera ley europea que reguló esta práctica, y la segunda en el mundo. En su exposición de motivos, la ley dice: "Se calcula que en España hay unas 700.000 parejas estériles casadas en edad fértil, admitiéndose un porcentaje del 10/13 % del total, de las que un 40 % podrían beneficiarse de la FIVTE o técnicas afines y un 20 % de la inseminación artificial." Más adelante habla de los avances y de la oportunidad que suponen las nuevas técnicas de reproducción asistida, y también de los problemas "éticos" que plantean, a los que pretende dar respuesta.

Otra razón que se expone para la creación de esta ley es "el respeto a los derechos de la mujer a fundar su propia familia", por lo que la ley "debe eliminar cualquier límite que socave su voluntad de procrear".

17 años después de la aprobación de esta ley, en el estado español hay más de 300 clínicas que realizan prácticas de reproducción asistida. No hay tantas clínicas en ningún otro país eiropeo, en términos absolutos. En internet podemos encontrar unas cuantas, algunas especializadas, como el Institut de reproducció Cefer, en Barcelona, el Iraga, en Santiago, el Fiv en Madrid... En la web de la asociación española de fertilidad hay una lista más detallada. Cada año, alrededor de 4000 mujeres alemanas visitan el estado español para someterse a tratamientos de reproducción asitida. En Álemania no está permitido, pero estas mujeres vuelven a su país embarazadas y nadie sabe si es un embarazo natural o no. De modo que hay una gran demanda de óvulos, ya que a las que quieren tener hij@s, en algunos casos les extraen sus propios óvulos, y, en caso de que no puedan, recurren a donantes.

Pero, ¿qué pasa con las chicas que donan óvulos? La ley prohíbe a las personas vender su cuerpo, en el sentido de que un@ no puede vender su sangre ni sus órganos, por ejemplo, sino que tiene que donarlos. Sin embargo, a las donantes de óvulos se les paga. He llamado a una clínica de Madrid diciendo que estoy interesada en donar, y me han dicho que me pagarían "las dietas". No ha querido decirme cúánto, esa información no la dan por teléfono, pero podría ser entre 600 y 900 euros. El dinero es también "por las molestías". Porque una no va allí y dona UN óvulo, que cuesta alrededor de un mes el producirlo, sino que ya que se ponen te sacan unos 20 de una vez. Y para conseguir que tus ovarios produzcan 20 óvulos, te hacen una cosa que se llama "hiper-estimulación ovárica", que consiste en atiborrarte a hormonas para tener 20 ovulaciones, con el transtorno que eso supone. Los efectos secundarios pueden ser alteraciones en el ánimo a consecuencia de las hormonas, pérdida de la fertilidad, adelanto de la menopausia, infecciones en el útero o en los ovarios, la muerte... En todas las informaciones que he encontrado en internet sobre la donación de óvulos suavizan los efectos secundarios y dicen que son "mínimos". Durante el proceso de "engorde hormonal" tienes que ir 3 o 4 veces a que te hagan ecografías para ver que tus ovarios aguantan y que todo está bien. Las complicaciones son mayores en las mujeres con ovarios poliquísticos.

No voy a pararme a explicar las distintas técnicas de reproducción asistida que están permitidas, podéis encontrar algo de información, por ejemplo, aquí. Pero la cosa es que los óvulos no se utilizan sólo para ayudar a otras mujeres a quedarse embarazadas. De hecho, en el caso de las que quieren quedarse y se someten a la hiper-estimulación ovárica, hay un sobrante de óvulos. Pongamos que a una mujer le extraen 20 óvulos, que después son fecundados "in vitro", es decir, fuera del cuerpo. La ley dice que, una vez fecundados, los preembriones pueden estar en la probeta 12 días como máximo. Pasado ese tiempo hay que implantarlos en el cuerpo o congelarlos. Pues bien, en las clínicas del estado español hay más de 500.000 embriones congelados. Esos embriones son materia de controversia, porque pasados 5 años, la ley dice que hay que descongelarlos, pero no qué hay que hacer con ellos. Lo habitual es que se utilicen para la investigación. La iglesia católica los reclama como "personas" y reivindica su derecho a nacer. Hasta organiza campañas para "adoptarlos", con ligas de mujeres católicas dispuestas a ofrecer su cuerpo en pro del "derecho a la vida".

El PP, en la modificación de la ley que hizo en 2003, estipuló que "se fecundará un máximo de tres ovocitos que puedan ser transferidos a la mujer en el mismo ciclo, salvo en los casos en los que lo impida la patología de base de los progenitores". Esto quiere decir que no hay embriones sobrantes, y que los 3 ovocitos fecundados se implatan a la vez en el cuerpo de la mujer receptora. Así el Vaticano está más contento. Esta reforma, claro está, no se hizo pensando en la salud de las mujeres, sino en el interés de los preembriones, "esas personas". Este punto de la ley, el de que sólo puedan ser fecundados 3 ovocitos, ha sido o será derogado en una nueva modificación de la ley del gobierno socialista.

Las investigaciones con "celulas madre" de las que tanto se habla en los medios de comunicación necesitan de embriones. Investigaciones muy importantes sobre enfermedades crónicas, genéticas o degenerativas precisan de ellos. Y los embriones necesitan óvulos. Por eso los óvulos se han convertido en el nuevo "eldorado"; serían el petróleo de la industria farmacéutica.

Otro dato muy importante es el de quiénes se someten a los tratamientos de reproducción asistida. Hay parejas heterosexuales estériles, mujeres solas, parejas de lesbianas... pero la mayoría son parejas heterosexuales donde la mujer es mayor de 35 años. Y en muchos casos, la causa de la infertilidad de la pareja es natural, es por la edad. Es decir, que si hubieran elegido "quedarse embarazados" 10 años antes no habrían tenido tantos problemas. ¿Por qué no han tenido hij@s antes? Pues seguramente porque estaban muy ocupadas estudiando y trabajando, y les resultaba imposible tener hij@s y hacer todas esas cosas al mismo tiempo. Por eso surge la pregunta de qué hay que hacer para "eliminar los límites que socaven la voluntad de procrear" de las mujeres, como dice la exposición de motivos de la ley; si abrir clínicas de fertilidad artificial para que las mayores de 35 se gasten una millonada para quedarse embarazadas, o si hay que facilitar las cosas a las mujeres para que, si quieren, puedan tener hij@s antes.

Música popular femenina

Música popular femenina

Admiro a la gente que escribe tan bien sobre música. Ya lo he dicho alguna otra vez, pero el blog de Surfer Rosa me parece de lo mejorcito para informarse sobre música pop "independiente" en español. No van de nada ni pretenden sentar cátedra, y no tienen intereses económicos ni personales en lo que escriben. Simplemente información fresca y bien elaborada.

En cambio no me gustan mucho los críticos profesionales. He leido muchas críticas de discos mal escritas y mal intencionadas. De acuerdo, es inevitable, son necesarias; un@, cuando quiere comprarse un disco y no lo ha escuchado todavía, necesita alguna referencia, algún "colega" que le diga: está bien, está regular... Una cosa que no soporto de l@s crític@s musicales es cuando intentan hacerse l@s graciosos. Recuerdo, por ejemplo, la crítica del disco "A todo color" de Las Escarlatinas en Rock de Luxe; en el momento "gracioso" de la crítica, se comparaba a nuestras heroínas con Amaral, en una ingesiona frase para llamarlas horteras. En cambio los discos "raros", con canciones largísimas y un tanto aburridos, los ponen por las nubes. Es el caso de Cafe Teatro, que en ese mismo número de la revista alcanzaban los cielos de la buena crítica "rockdeluxista". Vale, lo olvidaba, no tengo criterio; pero a mi, me gustan mucho más Las Escarlatinas, a pesar de que Cafe Teatro sean majisimos y gipuzkoanos.

Las críticas se escriben a menudo a toda prisa y después de haber escuchado el disco, ¿cuántas veces? ¿0, 1, 2, 3...? Bueno, pues eso tampoco me gusta, porque yo, antes de dar mi opinión, necesito convivir con el disco algún tiempo. Por ejemplo el disco de Feria es uno de esos que llevan a engaño. Se lo grabé a una amiga y me dijo que era muy "petardo". Llevo 6 meses escuchándolo, y no estoy de acuerdo. Me parece un disco cojonudo, estupendo, ún paso más en el pop femenino cantado en castellano.

Desde siempre, inconscientemente, me han interesado más las cantantes y grupos femeninos. La mayoría de mis discos son de grupos de chicas, grupos con cantante femenina o solistas mujeres. Pinchando, también me he dado cuenta de que la música que pongo es muy "girlie", y que las chicas, por lo general, lo notan y lo agradecen. Es el "music for girls" del que hablan los Baxendale...

Escuchando ahora, con mi nueva perspectiva, los discos de siempre, encuentro nuevas cosas. El disco de Feria es de esos que, como el último de L-Kan cuando salió, firmaría cada frase que escriben. De esos que te sientes "superidentificada" :D

"Aborto sí, tempura ya!!!" es un grito de guerra muy contundente y necesario. Que yo sepa, nunca se había hecho una proclama pro-aborto en ninguna canción de spanish-pop. Gracias al tema "A pero B", dentro de 200 años podrán hacerse la idea de cómo era la vida de las mujeres jóvenes de principios del siglo XXI: "Quiero relajarme pero tengo otra llamada; quiero ir a la piscina pero no estoy depilada; quiero encontrar novio pero estoy muy ocupada"... y después, todo mezclado. En "Cabeza negra" describen a la perfección la humillación a la que te someten cada vez que vas a una peluquería de tu pueblo, las distintas formas de llamarte "fea". En "No comment" versionean al enorme Serge Gainsbourg, y hablan de sexo al estilo Salt’n Peppa, en un ejercicio músical-sexual de lo más sano. Y por último, en "Todo lo contrario", hacen un poco como L-Kan en "Yo ya no"; hablan de las cosas que antes hacían y ya no hacen. Me gusta mucho, porque dicen que antes sonreían por todo (típico de cuando tienes 20 años y quieres agradar a todo el mundo) pero que ahora todo lo contrario...

Que bueno tener a unas cronistas como las Feria. Documentando sus cambios vitales, hablan también de los nuestros, porque nada de lo que les pasa, ni a ellas ni a nosotras, es casual.

Regalar palabras

Regalar palabras

Amnistía Internacional ha puesto en marcha una inciativa para hacer llegar a 3 presos de conciencia encerrados en China, Cuba y Yemen, mensajes de solidaridad de gentes de todo el mundo.

Pinchando aquí podéis enviar vuestros mensajes de forma rápida y cómoda. Los mensajes sirven para dar aliento y calor a estas personas, y también para llamar la atención sobre su situación a las autoridades competentes.

Otr@s pres@s a los que se apoyó en años anteriores han sido liberad@s así que ¡merece la pena intentarlo!

Festival SKRATX dentro de unos días!

Festival SKRATX dentro de unos días!

El próximo 22 de DICIEMBRE se celebrará en Donostia el festival SKRATX, que pretende difundir el noble arte del "Turntablismo". Copio la programación del blog de 9cdr, donde pueden encontrar más información.

Arteleku (c/Kristobaldegi 14, Loiola auzoa)...

11.00h> 14.00h:
Presentación fanzine, guía por la mediateca, dibujo del entramado de nuevas conexiónes, exposición de material sonoro...
16.00h> 18.30h:
Proyecciones DVD,s: documental "Scratch" Doug Prey (2001)
19.00h> 21.00h:
Conciertos/ Live-Sets: DJ AMSIA (Azpeitia) + DJ TRAViS (iDiomatics crew, Bilbao)


> Soma 107 (c/Larramendi, 4)


23.00h> 02.30h:
Noche Experimental con Xabi Erkizia, Iñigo Telletxea, DJ zx9k, DJ Mimoloco... Traete tu giradiscos!!!

Feminismo e ilustración

Feminismo e ilustración

Si no entendí demasiado mal, el editorial de la revista Revolución Neolítica núm. 4 se preguntaba sobre la actualidad de los valores de la revolución francesa (libertad, igualdad y fraternidad), y sobre la posibilidad de que revoluciones o cambios paulatinos logren desarrollar esos valores en el futuro. Los movimientos de protesta estudiantiles y obreros (no se menciona el movimiento feminista) de los 60 y principios de los 70 del siglo XX, serían, en este sentido, una oportunidad perdida. La esperanza de cambio se situaría entonces en “futuras generaciones sin mácula alguna”, que “volverían a la carga para intentar una nueva revolución”, y también en revoluciones provenientes del seno de los países oprimidos.

No voy a detenerme a describir el potencial revolucionario, libre de mácula, que el movimiento feminista tiene, aquí y ahora, para cambiar las cosas, para convertir en placer el dejar de evadirnos de la realidad que nos oprime. Sí que quisiera en cambio dar unos apuntes sobre otra gran -más bien enorme- oportunidad perdida, una etapa de la historia y de la literatura que no desconocemos por casualidad, pero que tampoco por desconocida y olvidada deja de ser importante, al menos para nosotras.

El movimiento feminista moderno tiene su origen en la ilustración. Amelia Valcárcel dice que el feminismo es el “hijo no deseado de la ilustración”, en el sentido de que fue una especie de accidente, una parte de las ideas ilustradas cuya “paternidad” no se quería reconocer. También lo han llamado “el punto ciego de las luces”, el lugar que quedó opaco.

A pesar de que no se hable de ellas en los libros de historia, las mujeres participaron activamente en todas las etapas y procesos –siempre que les dejaron, y cuando, no, también- del período revolucionario francés de finales del XVIII. Estaban inmersas en una sociedad que se presentaba a sí misma en proceso constituyente, y, lógicamente, querían participar en la construcción de esa nueva sociedad. Las mujeres lucharon en distintos frentes, demostrando, además, que había un interés común a todas ellas por mejorar su situación, ya fueran campesinas, nobles o burguesas. Uno de los episodios más conocidos es el de la marcha de las mujeres a Versalles en protesta por el encarecimiento del pan el 5 de octubre de 1789.

Entre 1789 y 1793 las mujeres articularon sus voces para reclamar públicamente sus derechos. Mademoiselle Jodin dirigió en 1790 a la Asamblea Nacional un Proyecto legislativo para las mujeres, y Olympe de Gougues escribió en 1791 la Declaración de derechos de la mujer y de la ciudadana.

Un espacio importante de participación política de las mujeres fueron los Cuadernos de quejas. La Declaración de de los derechos del hombre y del ciudadano, el 26 de agosto de 1789, era lo suficientemente ambigua para alimentar la polémica sobre si las mujeres eran también sujetos de los nuevos derechos. Ellas utilizaron los cuadernos de quejas para su propia defensa. Religiosas, nobles y del tercer estado, todas dejaron constancia de sus reivindicaciones. Estás últimas pedían “ser instruidas, poseer empleos, no para usurpar la autoridad a los hombres, sino para ser más estimadas; para que tengamos medios de vivir al amparo del infortunio (…). Os suplicamos, Señor, que establezcáis escuelas gratuitas en las que podamos aprender los principios de nuestra lengua, la religión y la moral (…). Pedimos salir de la ignorancia, dar a nuestros hijos una educación acabada y razonable para formar siervos dignos de serviros.” (Cristina Sánchez, “Genealogía de la vindicación”)

Desde que comenzaron a redactarse los cuadernos de quejas en la primavera de 1789, las mujeres tuvieron problemas para ser aceptadas en las asambleas electorales. La decepción que eso les supuso, unida a la esperanza de hacer oír su voz, es perceptible en los cuadernos que redactaron.

Otro curioso espacio en el que estaban las mujeres y que es característico de la ilustración es el salón. Los salones, como espacios semipúblicos de discusión, surgieron en París en el siglo XVII y a lo largo del XVIII se extendieron también a Londres y Berlín. Se dice que eran espacios intermedios entre la esfera pública y la privada, porque a pesar de ocurrir en casas particulares tenían fuertes connotaciones públicas, ya que en ellos “se gestaba buena parte de la cultura y la política del momento” (Cristina Sanchez, “Genealogía de la vindicación”). Las mujeres tenían un papel fundamental como anfitrionas, moderadoras y oradoras. Las salonnières (Ninon de Lenclos, Marie du Defand, Germaine Staël) invitaban a sus salones a los filósofos de la época : Voltaire, Hegel, Diderot o D’Alembert. Las salonnières transgredían la actuación social que se esperaba de ellas, y manifestaban libremente tanto su sexualidad como sus conocimientos científicos y filosóficos. Dice Olivia Blanco que los salones constituían un fenómeno “urbano, laico e igualitario”, y que en ellos se difundió “la idea de una aristocracia del espíritu basada en la idea de mérito que no necesariamente coincidía con la aristocracia de sangre”. Sin embargo, esa libertad no consiguió traspasar el ámbito del salón, y según cuenta Cristina Sánchez, “los ideales de domesticidad terminaron imponiéndose”.

Una de las grandes heroínas de esta romántica y triste “ilustración olvidada” es Olympe de Gouges. De nacimiento Marie Gouze, vino al mundo en Montauban en 1748, hija de una familia de carniceros. Se casó a los 16 años. En 1790 se trasladó a París, donde escribió numerosas obras de teatro. Fue monárquica moderada hasta la huida a Varennes, para convertirse luego en republicana. Murió decapitada en 1793. Su Declaración de los derechos de la mujer y la ciudadana es una preciosa radicalización de la Declaración de derechos del hombre, que proclama la universalización de los derechos.

Sin embargo, Olympe de Gouges no creía que mujeres y hombres fueran iguales; pensaba que había 2 naturalezas distintas, y que la de las mujeres era superior: “De París a Perú, del Japón hasta Roma. El animal más tonto, según mi opinión, es el hombre.” (Olympe de Gouges, “Los derechos de las mujer y de la ciudadana”, 1791) Esa convicción de las dos naturalezas es palpable en el texto que precede a su declaración. De Gouges se dirige a la reina Antonieta para pedirle que emplee “toda su autoridad” en el regreso de los príncipes. En ese “toda su autoridad” de Gouges se refiere a la autoridad de madre y esposa. Un poco más abajo, justo antes de la declaración, encontramos un revolucionario y desafiante poema, en el que nuestra heroína cyborg interroga al Hombre con mayúsculas:

"Hombre, ¿eres capaz de ser justo? Es una mujer quien te hace la pregunta; no le quitarás, al menos, este derecho. Dime ¿quién te ha dado el soberano poder de oprimir mi sexo? ¿Tu fuerza? ¿Tu talento? Observa al creador en su sabiduría; recorre la naturaleza en toda su grandeza; a la que pareces querer aproximarte, y dame, si te atreves, el ejemplo de este poder tiránico. Remóntate hasta los animales, consulta los elementos, estudia los vegetales, echa finalmente una ojeada a todas las modificaciones de la materia organizada; y ríndete a la evidencia cuando te ofrezco los medios; busca, hurga y distingue, si puedes, los sexos en la administración de la naturaleza. Por todas partes los encontrarás confundidos, por todas partes cooperan como un conjunto armonioso en esta obra maestra inmortal.

Sólo el hombre ha tramado un principio de esta excepción. Extravagante, ciego, hinchado de ciencias y degenerado, en este siglo de luces y de sagacidad, en la más crasa de las ignorancias, quiere mandar como un déspota sobre un sexo que ha recibido todas las facultades intelectuales; pretende disfrutar de la revolución y reclamar sus derechos a la igualdad, por no decir nada más."

Valiéndose del esquema de la declaración de derechos del hombre, la autora reclama para las mujeres los mismos derechos, y algunos más específicos. Por ejemplo, en el artículo XI, que se refiere a la libertad de expresión, dice que las ciudadanas tendrán la libertad específica de desvelar y reclamar la paternidad de sus hij@s, asunto importante para las mujeres de la época.

Pero para desgracia de todas, lo único que se cumplió de la declaración de Olympe fue una frase del artículo X: “la mujer tiene derecho a subir al cadalso”. Olympe fue condenada a la guillotina por un panfleto titulado Las Tres Urnas, en el que pedía un plebiscito nacional para elegir entre gobierno republicano unitario, federación o monarquía. Desde la cárcel siguió escribiendo panfletos en los que criticaba duramente la dictadura de Robespierre. El 3 de noviembre de 1793 fue decapitada. María Antonieta y Madame Roland corrieron la misma suerte. A pesar de que poco tenían que ver unas con otras excepto el hecho de ser mujeres, la prensa las consideró iguales (¿o idénticas?): María Antonieta fue “mala madre” y “esposa disoluta”, Olympe de Gouges había nacido con una “imaginación exaltada”, en su delirio,”había querido ser hombre de estado olvidando las virtudes que corresponden a su sexo”. Madame Roland era un monstruo por “querer elevarse por encima de su naturaleza y ser sabia” (De Le Moniteur, 19 de noviembre de 1793)

Aquí acaba el sueño de las primeras feministas ilustradas. El 20 de octubre de 1793 se prohibieron los clubs y sociedades populares femeninas, y en 1795, un decreto prohibió la participación política de las mujeres.

La reacción misógina posterior fue impresionante. El hijo no deseado estaba ahí, y había que hacer algo con él. El feminismo fue la primera crítica a la ilustración desde la misma ilustración. Los padres patriarcales  necesitaban contestar a las feministas ilustradas, que habían hecho suyas las potencialidades emancipadoras de la ilustración. Atentos a la salvaguarda de un sistema de poder masculino, los ilustrados se agarraron a la naturalización de las diferencias de sexo. No éramos animales, pero tampoco humanas. 

En la Enciclopedia, que se editó entre 1751 y 1772, encontramos una definición de mujer “desde la moral”: "La naturaleza ha puesto de un lado la fuerza y la majestad, el coraje y la razón, y del otro, las gracias y la belleza, la fineza y el sentimiento. (…) Los hombres han aumentado su poder natural por las leyes que han dictado; las mujeres han aumentado el precio de su posesión por la dificultad de obtenerla." Simone de Beauvoir diría que eso es simple mala fe de los hombres hacia las mujeres: “les amputan su libertad (…) y luego se quejan de que vuelvan contra ellos las armas del débil” (S. de Beauvoir, “El segundo sexo” 1949)

Pero tenían que pasar casi 200 años para que se escribiera eso, aún quedaba mucha literatura misógina que añadir, por ejemplo la de Rousseau. Él, que en su Discurso sobre el origen y el fundamento de la desigualdad entre los hombres hacía una crítica radical de la desigualdad social, política y económica, fue uno de los más firmes defensores de la desigualdad entre los sexos, y uno de los inventores de la dicotomía público/privado. La tarea “natural” para las mujeres es ser madres y esposas, y su espacio “natural” el doméstico, el privado, mientras que el espacio público se reserva en exclusiva para los hombres. En “Emilio o la educación”, Rousseau hace un brutal ataque a la posibilidad de que las mujeres reciban educación:

"Preferiría cien veces una muchacha simple y educada toscamente que una muchacha sabia e instruida que viniera a establecer en mi casa un tribunal de literatura del que ella se constituyera en presidente. Una marisabidilla es el azote de su marido (…). Todas esas mujeres con grandes talentos no influyen sino en los necios (…). Toda esa charlatanería es indigna de un mujer honesta (…). Su dignidad es ser ignorada; su gloria está en la estima de su marido; sus placeres están en la felicidad de su familia. (…) Toda joven literata quedará soltera de por vida cuando sobre la tierra no haya más que hombres sensatos"

En esa misma obra, Rousseau responde al filósofo Poulain de la Barre, que afirmaba que la proclamación de la inferioridad de la mujer respondía a prejuicios sociales, pero le responde haciendo gala de un más que dudoso “talante”, ya que Rousseau se resiste a nombrar a De la Barre, ocultando así su referente polémico: “Cuando la mujer se queja de la injusta desigualdad en que le ha puesto el hombre, comete un error; esta desigualdad no es una institución humana, o al menos no es obra del prejuicio, sino de la razón.” (Jean-Jacques Rousseau, "El Emilio o de la educación", 1762)

El argumento de Poulain de la Barre se parecía al que utilizaban los denostados sofistas griegos, que oponían nomos (leyes) a pshysis (naturaleza). Los sofistas se oponían al fundamento natural de las leyes, que consideraban convenciones sociales que servían precisamente para superar la ley del más fuerte. La ilustración sofística, según dice Amelia Valcárcel en “Sexo y Filosofía”, “produce el pensamiento de la igualdad entre los sexos (…) o la absurdidad de la esclavitud como uvas del mismo racimo que se reclaman unas a otras. Sin embargo, conocemos mejor la reacción adversa que producen (…).” También de la Barre pensaba que la desigualdad social entre mujeres y hombres no era consecuencia de una desigualdad natural, sino que era la propia desigualdad política y social la que producía teorías sobre la inferioridad femenina.

Pero, como decimos, Rousseau y muchos más pasan como una apisonadora sobre todo esto, y proclaman que la mujer es "naturaleza por naturaleza". Las nuevas leyes se presentan como leyes naturales, que emanan de la naturaleza. La sumisión de las mujeres es una de esas leyes, y por tanto la política no puede contradecirla. Así, las mujeres se tendrán que conformar con el dudoso honor de ser virtuosas esposas y madres de virtuosos ciudadanos. Como dice Cristina Molina Petit, “la mujer es, una vez más, la condición de posibilidad para que el varón entre en lo público.”  Vamos, ¡que para rato sería Napoleón el mismo si hubiera tenido que plancharse él la ropa y prepararse las comidas!

Para terminar de explicar esta triste y olvidada historia, hablaremos del remate final que la misoginia romántica dará al decapitado hij@ no deseado de la ilustración. Los filósofos más representativos de esta misoginia son Schopenhauer y Kierkegaard, que atacarán la apropiación por parte de las mujeres de las potencialidades emancipadoras de la ilustración. Las mujeres, al pertenecer a ese estado intermedio de animalidad y humanidad descrito por los ilustrados, carecemos de individualidad, de ahí que Kierkegaard diga “en las especies animales no hay individuos”. Hegel habría preferido practicar la zoofilia antes que admitir la individualidad de las mujeres: “En el hombre, lo esencial es lo esencial y, en consecuencia, todos los hombres serán siempre iguales unos a otros. En la mujer, en cambio, lo accidental es lo esencial (…). La mujer es una criatura infinita y en consecuencia, un ser colectivo: la mujer encierra en sí todas las mujeres.”

La reacción misógina romántica luchará contra la individuación femenina de dos maneras: idealizando a la Mujer y estereotipándola a través de la literatura, o describiéndola en los términos peyorativos que acabamos de ver en los libros de filosofía.

Todos estos constructos teóricos influyeron en las leyes, en el reparto del trabajo, y en la forma de actuar y de ser de las mujeres de las siguientes generaciones, y sus tentáculos llegan hasta nosotr@s. Aún hoy se recurre con frecuencia a la naturalización de las diferencias para justificar políticas discriminatorias, y muchas convenciones de origen social se disfrazan de naturales.

La ilustración fue pues, una enorme oportunidad perdida para las mujeres, ya que se les negó el derecho a ser ciudadanas; en definitiva, el derecho a ser personas.

NOTA: Este artículo está basado en los apuntes de Teoría Feminista elaborados por Tere Maldonado para la III edición del Mater de igualdad entre mujeres y hombres de la UPV/EHU. La mayoría de las citas provienen pues, de esos apuntes. 


 

Ondarra diciembre

Ondarra diciembre

v 2 - Drum DJs

s 3 - Ray DJ

v 9 - Walrus Helter Skelter

s 10 - Putxero & friends

v 16 - A tribe called primo

s 17 - Funk fatale

v 23 - Moonpalace DJ

s 24 - White & Black Christmas party

v 30 - Lula is back

s 31 - Ondarra DJs party 05/06

 

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Makalaren bira!

Makalaren bira!

Enviado por: Makala

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Kaixo Lagun@k,

Comentaros que la gira de presentación del "Hondartzan" está llegando a su recta final, a continuación os pongo las 4 fechas que quedan para diciembre:


Abenduak 07 Asteazkena / Miercoles 07 Diciembre
ATXO FUN FUN (Durango)

MAKALA DJ + DROPEZ FRAMES VJ
- 2005eko Durangoko Azokan -
"The Balde 25º Party" (Nipon Monogatari)
(((( flyer attached ))))

http://www.thebalde.net

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Abenduak 13 Asteartea / Martes 13 Diciembre

KAFFEE BURGER (Berlin) 
- Global Players presents -
MAKALA DJ with MAREK 131

http://www.kaffeeburger.de/

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Abenduak 15 Osteguna / Jueves 15 Diciembre
KAFFEE BURGER (Berlin) 

- Tanzwirtschaft Kaffee Burger CD release with -
GIPSY, ROTFRONT, F. LIECHESTEIN & MAKALA (live)  
(Presentación en directo del CD recopilatorio del club
berlines, editado por el sello Duplikat Records donde
aparece el tema "Bizi Pozik" del album "Hondartzan")

http://www.kaffeeburger.de/
http://www.duplikat.org/

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Abenduak 17 Larunbata / Sabado 17 Diciembre
LOVELITE (Berlin) 
MAKALA DJ with DUPLIKAT DJs
- See You Soon Berlin Party -
http://www.duplikat.org/

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Del mismo modo, os pongo varios links con noticias,
publicaciones y radios relacionados con la
presentación del "Hondartzan",

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Artículos / Reseñas:
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http://www.lafactoriadelritmo.com/
http://www.elpais.es/articulo/20051104elpvas_29/Tes/elpepiautpvs/
http://www.gara.net/idatzia/20051025/art135908.php
http://servicios.diariovasco.com/pg051026/prensa/noticias/Cultura/200510/26/DVA-CUL-293.html


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Charts / Radios:
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http://www.ama-records.com/
http://www.vinylizer.net/bttb/playlists.htm#BTTB256
http://www.silumsoundz.net/
http://www.3ok.info/danzklub/index.html


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MAKALA: "Hondartzan" CD (Metak)
- Diska Berria - New Album - Nuevo Disco -

Diska entzuteko edo erosteko, hemen sakatu:
If you want to listen or buy the record, click here:
Para poder escuchar o comprar el disco pincha aquí:

http://www.musikametak.com

Día internacional de la lucha contra el virus del Sida

Día internacional de la lucha contra el virus del Sida

El Sida es un problema mucho mayor en algunos sitios que en otros. El sistema inmunitario humano se ha convertido en el siglo XXI en un campo de batalla y poder en el que la raza, la nacionalidad, la clase y el género tienen una influencia decisiva. Hoy quisiera hablar sin embargo de nuestro entorno, de nuestro territorio, de las actitudes que tenemos con respecto a esta enfermedad.

Esta bien entrar de vez en cuando en la página de EHGAM, el histórico movimiento de liberación gay-lesb de Euskal Herria. Son algun@s de l@s que más se mueven en días como hoy. Según leo en el DV, EHGAM, junto con Gehitu, Harri Beltza y Acasgi ha organizado mesas informativas en el Bulevard de 11:00 a 13:30 y de 17:00 a 19:00. A las 19:30 se celebrará una concentración también en el Bule.

Una vez más, os animo a tod@s a ir, para mostrar nuestra solidaridad y cariño a l@s afectad@s, que son los que mas se mueven en campañas de prevención y concienciación, y para mostrar nuestro compromiso y responsabilidad en la prevención del Sida.

Donna Haraway dice que el Sida es sobre todo una epidemia de significados. Es aún una enfermedad tabú, a la que se tiene mucho miedo, a pesar de que ahora, l@s afectad@s pueden llevar una vida casi normal, pueden tener hij@s, y viven muchos años más que antes. Aún así, no se considera una enfermedad normal, como el cáncer, por ejemplo, que cualquiera pueda contraer. No se considera un problema que nos afecta a tod@s.

Hay mucho listillo por ahí que se jacta de no utilizar nunca condones en sus relaciones sexuales, y me parece una actitud extremadamente grave. Primero, porque es una gran irresponsabilidad; segundo, porque demuestra una gran falta de respeto hacia su pareja y hacia sí mismo. También hay muchas chicas que por miedo a ser rechazadas por su pareja o por el deseo de complacerlas, acceden a tener relaciones sexuales sin condón. Y después se pasan la vida preocupadas por un hipotético embarazo y también por la posibilidad de contraer el virus. ¡No seais tontas! ¡Respetaos más a vosotras mismas! ¡Obligad a vuestras parejas sexuales a usar anticonceptivos, y si no quieren, negaos a tener relaciones con ell@s! Lo mismo en las relaciones lesbianas, existen métodos de protección para relaciones entre mujeres. Si iniciais una relación estable y elegís la píldora como método anticonceptivo, es muy importante que vosotras y vuestra pareja os hagais la prueba del VIH antes de empezar a usarla. Acojona, pero hay que acostumbrarse a hacérsela. Tod@s deberíamos hacérnosla cada cierto tiempo. No pretendo ir de Lorena Berdún ni mucho menos, sólo digo cosas que no por obvias hay que recordarlas menos. Tenedlo en cuenta, por favor! es por el bien de tod@s!!!

 

Hika ateneo

Hika ateneo

Hace poco he tenido el gusto de conocer el ateneo Hika de Gasteiz, que realiza un montón de actividades interesantes y políticamente comprometidas, y donde las feministas no somos consideradas una peligrosa amenaza para la vida en el planeta. En el folleto con la programación de diciembre, explican un poco qué es y qué no es el ateneo:

- No es un bar, pero tenemos una pequeña barra donde puedes tomarte algo.

- No es una sala de conferencias, pero organizamos charlas, mesas redondas, talleres y además, siempre abierta a todo el público.

- No es un cibercafé, pero hay dos ordenadores con conexión a internet.

- No es un cine, pero una vez al mes proyectamos películas.

- Y por si esto fuera poco: información y asesoramiento sobre la renta básica, una sala disponible para los colectivos que quieran reunirse y/o organizar actividades...

Programación de diciembre:

Todas las actividades se celbran la calle Pintorería, 13- bajo. Vitoria-Gasteiz.- Tf:945 288 192

-  Abenduaren 12an, astelehena, 20:00etan: Presentación del Libro de Rosa Plazaola “Recorrido de vida estrecha”. Editorial: Arabera.

- Abenduaren 13an, asteartea, 20:00etan “Cooperación internacional, construcción de la paz y democratización en África”. Hizlaria: Jokin Alberdi. Profesor de derecho constitucional en la UPV/EHU investigador de Hegoa.

- Abenduaren 14an, asteazkena, 20:00etan: “Una sociedad plural y compleja: los retos de la sociedad vasca actual” ”Gizarte anitz eta konplexu bat: egungo euskal gizartearen erronkak”. Hizlaria: Xabier Aierdi: Inmigraziorako euskal behatokiko kozuzendaria/codirector
del observatorio vasco de inmigración.

- Abenduaren 16an, ostirala, 20:00etan: “Violencia de genero versus masculinidades: violencia de genero y masculinidad”. Hizlaria: Fernando Fernandez-Llebrez Especialista en teoría política y teoría de genero”.

- Abenduaren 17an, larunbata, 10:00etan: “Violencia de genero versus masculinidades: Subjetividades masculinas” (TALLER SOLO PARA HOMBRES). Imparte el taller: Fernando Fernandez-Llebrez Especialista en teoría política y teoría de genero.

- Abenduaren 19an, astelehena, 19:00etan: Tertulia Literaria: “Ensayo sobre la ceguera” Jose Saramago.

- Abenduaren 20an, asteartea, 20:00etan: “Efectos de la migración en las sociedades de origen y en las sociedades de destino” . Hizlaria: Maria Gascón, responsable de inmigración de la asociación Liberación y Amauta

- Abenduaren 21ean, asteazkena, 20:00etan: Encuentros culturales: “otras voces, otros sonidos, otros gustos” lectura de textos, a cargo de; Gerardo Markuleta, Antonio Altarriba y Lourdes Oñaderra.

- Abenduaren 23an, osteguna, 20:00etan: Gasteizko Irakurle Kluba “Azalaren kodea” Miren Agur Meabe Susa 2000. Moderatzailea: Iban Zaldua.

Plácida ye-yé agoniza

Hace poco decía que nuestros días en Blogia estaban contados, y ahora digo que nuestros días, los días de este blog, están contados también. Dentro de un mes y poco más, cuando se cumpla un año desde que lo abrí, dejaré de escribir aquí.

Creo que l@s que me seguís regularmente podéis imaginaros por qué. El contenido de los artículos y de los comentarios se ha ido crispando poco a poco, y lo que antes era divertido y gozoso ahora se ha convertido, para mi, en un horror.

Llevo tiempo dándole vueltas, y no quise hacerlo antes para no darles la razón a aquell@s que me han acosado con comentarios llenos de ira. Pero, a pesar de que no lo haga sólo por ell@s, no puedo negar la influencia que han tenido. Quiero seguir escribiendo, pero sin sentirme tan expuesta a los ataques.

Me he dado cuenta de que con el blog he creado un personaje llamado Plácida ye-yé. Al principio me hacia gracia cuando la gente creía que era mi nick, y yo decía: "No es mi nick, es mi nombre artístico!" Pues bien, voy a prescindir del nick, voy a matar al personaje, que me apetece un montón. Mantendré el nombre para pinchar, que no es plan de cambiarlo a estas alturas, mantendré también mi fotolog, pero me diluiré en la blogosfera.

Así, este año de "blogeo" se convertirá en un gran archivo de alegrías, penas y errores, que ustedes podrán seguir disfrutando durante algún tiempo más.

Y a la gente que me ha acosado últimamente, ¡¡¡dejadme en paz!!!

“Ciencia, cyborgs y mujeres. La reinvención de la naturaleza”, Donna Haraway, resumen del capítulo 4

“Ciencia, cyborgs y mujeres. La reinvención de la naturaleza”, Donna Haraway, resumen del capítulo 4

Queridas compañeras del master de igualdad: pensaba terminar el resumen del libro en esta entrega, pero me he entretenido bastante con el capítulo 4º ;P Como es uno de los más interesantes, o quizás uno de los que mejor he entendido, he decidido explicarlo con más detalle, y dejar los siguientes capítulos para una entrega posterior. Cuando ya esté todo escrito, lo colgaré en el blog de las "terkas" :)))

Este 4º capítulo, dedicado a la autora afrobritánica Buchi Emecheta, forma parte aún de la primera parte del libro titulada "Naturalezas narrativas", y es aquí donde la autora comienza a adentrarse en un tema de vital importancia para el feminismo de los años 80: la crítica de las mujeres negras y de las lesbianas, que ponen en cuestión las teorías y la epistemología utilizada hasta entonces.

Haraway toma como ejemplo a Buchi Emecheta como mujer y como autora, para explicar las distintas lecturas que se han hecho de sus obras, e ilustrar así su propia propuesta o posición. Ya hemos visto en clase que lo que llamamos “experiencia femenina” o “experiencia de las mujeres” es un tema problemático en la posmodernidad, porque la experiencia se traduce en texto, y es una herramienta, cuando no un arma arrojadiza, en el terreno de la política. Haraway comienza diciendo que “el feminismo es colectivo y la diferencia es política, es decir, trata del poder, de la responsabilidad y de la esperanza. La experiencia, al igual que la diferencia, trata de conexiones contradictorias y necesarias.” La autora es consciente de que su posición en cuanto que mujer, feminista, norteamericana, blanca, de clase media, influyen en su forma de pensar, al igual que los distintos contextos políticos que le ha tocado vivir. Pero, ella cree que eso, lejos de restarle legitimidad a su discurso, le proporciona una poderosa herramienta de responsabilidad y objetividad: el conocimiento situado. Haraway está dispuesta a reconocer que se ha equivocado, a construir una nueva teoría para el presente/futuro, y para ser refutada, revatida o remezclada según sea necesario.

Así, comienza hablándonos de un “periodo de tremenda transformación en la composición racial y étnica y en las relaciones de poder en el estado y en la nación. (…) Los días de la hegemonía blanca –una consolidación del poder quizás hoy más peligrosa que nunca- parecen contados. Estos asuntos afectan profundamente a la construcción de la 'experiencia femenina'… (…) En el poderoso momento político actual (estamos hablando de lo 80’s) las intensas intersecciones y co-construcciones de la teoría feminista, la crítica del discurso colonial y la teoría antirracista, han reestructurado fundamentalmente, individual y colectivamente, los siempre contestados significados de eso que conocemos como 'experiencia de la mujer'”.

En este nuevo espacio de contestación sobre la “experiencia de la mujer”, en el que A y no-A son simultáneamente verdad, Haraway insiste en la necesidad de los conocimientos situados: “…los asuntos más sencillos en el análisis feminista requieren momentos contradictorios y cautela en su resolución dialéctica o de otro tipo. 'Conocimientos situados' es un término reducido que define esta insistencia.” Haraway tiene la esperanza de una “conexión mundial feminista”, de un “otro lugar” dentro del desorden establecido, y habla de un “otro inadecuado”, como posible imagen de la mujer postcolonial.

Los conocimientos situados surgirían en la intersección de la teoría feminista con la crítica del discurso colonial: “Los conocimientos situados son siempre conocimientos marcados. Son nuevas marcas, nuevas orientaciones de los grandes mapas que globalizaban el cuerpo heterogéneo del mundo en la historia del capitalismo y del colonialismo masculinos. (…) …la teoría feminista y el estudio crítico del discurso colonial hacen intersección entre ellos como dos importantes parejas binarias, es decir, lo local/global con lo personal/político. Mientras que el tono de lo personal/político suena con más fuerza en el discurso feminista, y lo local/global en la teoría crítica del discurso colonial, ambas parejas son herramientas  esenciales para su propia construcción. (…) Aceptar esta tradición (la tradición de las dicotomías) no invalida su uso, sino que lo sitúa e insiste en su parcialidad y responsabilidad. La diferencia es importante. Las parejas binarias, bastante sospechosas para las feministas que conozco, pueden convertirse en poderosas maquinitas de vez en cuando.”

Con esta esperanza de construir afinidades respetando las diferencias, Haraway hace su lectura personal de la obra de Emecheta. Primero explica la biografía de esta autora, una mujer nigeriana que tras emigrar con su marido a Inglaterra a principios de los 60, se separa y se ve obligada a mantener a sus 5 hijos con la beneficencia y a vivir en una casa protegida mientras va a la universidad. Emecheta además escribe novelas que para Haraway son “a la vez pedagógicas, populares, históricas, políticas, autobiográficas, románticas y contenciosas.” Por lo visto las novelas de Emecheta son muy populares en Inglaterra, donde se venden en ediciones de bolsillo para leer en el metro, y también tiene éxito en su país natal, Nigeria.

Pues bien, otra de las lecturas que explica Haraway, además de la suya, es la de una autora de apellido Ogunyemi. Esta autora, según lo que he entendido, hace una crítica al feminismo “colonial” o anterior a la intersección con la teoría crítica postcolonial, y se muestra más partidaria del término “mujerismo” frente al de “feminismo”. Ogunyemi hace una genealogía de la literatura de mujeres anglófonas africanas y afroestadounidenses a partir de los 60, genealogía que, según Haraway, conduce “a un lugar de esperanza política llamado mujerismo. Ogunyemi utilizaba la palabra para designar a la mujer comprometida con la supervivencia y la totalidad de 'todas las gentes', hombres y mujeres, de Africa y de los africanos de la diáspora. (…) Ogunyemi señalaba que una mujerista representa un momento particular de madurez que afirma la unidad de todas las gentes mediante una exploración a todos los niveles de las experiencias de las mujeres como 'madres de todos'” El problema que ve Haraway es que Ogunyemi habla de mujeres casadas, y en su teoría no hay lugar para el socialismo, el feminismo o el lesbianismo, ya que estos “aparecían explícitamente para un momento de inmadurez, quizás recuperable más tarde, pero por entonces no incorporables a las voces de las 'esposas cooperativas' que estaban situadas como normativa de la unidad de las mujeres negras".

Los libros de Emecheta no hablan precisamente de esposas felices, sino de todo lo contrario, deben de ser bastante duras con la institucionalización del amor. Por eso Ogunyemi se resistía a reconocer a Emecheta como “una de las suyas”. Para que os hagáis una idea sobre el contenido de las novelas de Emecheta, os copio una de las historias de Emecheta que relata Haraway: “…las consecuencias del amor entre Ete Kamba y Nko. La pareja tiene una relación sexual una noche fuera del poblado, tras lo cual él se desespera pensando si ella será todavía virgen o no, ya que lo hicieron vestidos y de pie. Nko se niega a responder a sus obsesivas preguntas sobre su virginidad. (…) El joven va a pedir consejo a un anciano del poblado de Nko, que es también miembro de la facultad y líder del Nuevo Movimiento Cristiano… (…) El profesor, líder religioso y modelo de hombre familiar, había estado acosando sexualmente a Nko, que era estudiante con él. Tras la visita de Ete Kamba, el anciano la fuerza a una relación sexual, en la que se queda embarazada. (…) Nko le dice a Ete Kamba que los nombres de 'virgen', 'prostituta' o 'esposa' provienen de él. (…) No piensa dejar que las contradicciones locales/globales y personales/políticas presentes en la necesidad de Ete Kamba hacia ella se conviertan en un símbolo imposible de pureza y de no contradicción que definan quién tiene que ser ella… y ellos.”

En este final de la historia Haraway está haciendo ya su propia lectura, que continúa con estas frases: “Quizás Emecheta trata de decir que las mujeres africanas no serán nunca más reproducciones de las imágenes femeninas occidentales, ya estén siendo transmitidas por el colonizador o por los nacionalistas indígenas: virgen, puta, madre, esposa o hermana. (…) Quizás algo de este proceso significará que, local y globalmente, la parte que le corresponde a la mujer en el edificio de las personas, de las familias y de las comunidades no puede ser descrita con ninguno de los nombres de la Mujer y de sus funciones.”

Haraway termina diciendo que leer ficción es una práctica intensamente política, y su lectura de Emecheta, junto a las otras lecturas, forman parte de una pugna por articular discursos liberatorios de la mujer, que se ocupan de nombrar las diferencias, especificidades y afinidades “que estructuran los mundialmente cambiantes y poderosos artefactos llamados 'experiencia femenina'”.

Gritos de rigor

Gritos de rigor

Escribo esto para animaros a acudir a la manifestación de esta tarde contra la violencia de género contra las mujeres.

Saldrá a las 19.00 horas del Boulevard donostiarra. Hay manifestaciones en todas las ciudades, así que si no sois de Donosti procurad enteraros de dónde y cuándo sale la vuestra.

La mani suele ser cortita, media hora o tres cuartos, y nuestros gritos de rigor serán los de siempre. Lo digo porque quizá os haya pasado que habéis ido a una manifestación a protestar por algo, y la gente andaba protestando o reivindicando otra cosa. Aquí no pasa eso. Vamos a lo que vamos. Y se agradece la presencia masculina, que suele ser muy escasa.

Tod@s contra la violencia sexista! Ni una más!

Animales públicos @ Zinebi!

Animales públicos @ Zinebi!

Esta noche se proyectará dentro del festival internacional de cine documental y cortometraje Zinebi, el vídeo de skate Animales Públicos, realizado este mismo año por la productora Perros Callejeros. Será a partir de las 22:30 en los multicines (C/ Jose María Escuza 13, Bilbao). El vídeo se presentó en la segunda edición del festival Street Zinema, con una duración de casi una hora. El metraje será esta vez de 15 minutos, de modo que se trata de una versión inédita!

Para consultar más cosas del cartel del Zinebi, pinchen aquí.

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Dos besos

Dos besos

Quisiera hablar un poco sobre la extendida costumbre de que las mujeres, cuando nos presentan a alguien o saludamos a cualquier persona, tenemos que darle dos besos. A mi me ha pasado muchas veces, y seguro que a vosotras también, que he tenido que besar, sin ningún entusiasmo, a algún individuo sudoroso o simplemente desgradable. ¿Nunca os habéis preguntado por qué?

Los hombres, cuando se saludan, utilizan el apretón de manos (o alguna otra fórmula más contracultural); señal de respeto o afecto entre iguales. En cambio, cuando saludan a una mujer, disfrutan del privilegio de besarla, y, creedme, en la mayoría de los casos el privilegio es del hombre.

En mi trabajo, existe un graciosillo que varias veces nos ha gastado la broma de decirnos que era su cumpleaños. Confiadas, las chicas nos acercábamos a él para felicitarle y darle dos besos. Después de los besos, decía: "Es broma, hoy no es mi cumpleaños". Después de gastarnos la bromita 2 o 3 veces, decidí que nunca más volvería a besar a ese individuo. Hace unas semanas se fue de vacaciones durante un mes, y, a la vuelta, lo recibieron con besos y apretones de manos. Yo fui la única que no le besó, y mi jefe me pidió que lo hiciera. Me negué, argumentando que le había dado besos suficientes en sus aniversarios ficticios. ¿Por qué habría de besarle si no me apetece en absoluto, si ni siquiera me hace ilusión que vuelva de sus vacaciones (por mi podía haberse quedado en la India)?

El otro día ví en la tele unas imágenes del parlamento vasco. Su presidenta, Izaskun Bilbao, recibía a 7 hombres en el salón de actos de la cámara. El plano recogía cómo la presidenta daba dos besos a cada uno de los invitados. El formalismo resultaba pesado, porque tardaba tiempo en besarlos a todos, y además la presidenta es bastante bajita, por lo que tenía que ponerse de puntillas para alcanzarlos. ¿No le resultaría mucho más práctico y cómodo darles la mano? A parte de terminar antes, sería una necesaria muestra de autoridad por parte de la presidenta, y de respeto por parte de quienes la saludan. Alguien debería recordarle que es la presidenta del parlamento, y no una chica divirtiéndose en las fiestas del pueblo.

Otro ejemplo de la desigualdad entre mujeres y hombres que representan los dos besos lo encuentro en los guiris. Muchas veces les he oído decir que era un chollo que aquí podían besar a las chicas en la mejilla nada más conocerlas, cosa que en su país no ocurre.

Todo ello me ha llevado a una reflexión, y a tomar la decisión de que yo ya no doy dos besos a nadie, a no ser que realmente me apetezca. Doy la mano en señal de respeto e igualdad.

Ya sé que much@s se echarán las manos a la cabeza y pensarán que soy una maniática, una histérica, o que tengo algún problema. Mi único problema es pensar en estas cosas, reflexionar y tratar de actuar al respecto. Me siento mucho más cómoda y más agusto dando la mano. 

Quisiera decir algo más a los muchos detractores del feminismo, que consideran nuestras reivindicaciones cosas de locas o puritanas. Haciendo uso de sus posiciones privilegiadas en todos los ámbitos, se esfuerzan en deslegitimar nuestro discurso, ofreciendo una visión totalmente distorsionada de él. Buscan argumentos contra nosotras porque lo que atacamos es su mismo ser, el humanismo falocéntrico sobre el que se sustenta todo su discurso, toda su obra, ellos mismos. Sin él estarían perdidos, y por eso nos odian tanto.

Ahora que me estoy convirtiendo en una de ellas, me doy cuenta de por qué las feministas tenemos tan mala fama, y de por qué, en muchos casos, nos importa un bledo ;P Hay algunas personas a las que no pretendemos convencer, sino simplemente joder; porque no queremos agradar, de eso estamos ya muy hartas. Hay algunas personas, como Perez Reverte por ejemplo, para las que sólo queremos ser un desagradable grano en el culo. Con eso nos damos por satisfechas.

A nivel local y global, hay quien utiliza el sexo más rancio para promocionarse, y sin darse cuenta, fomenta el machismo y la violencia contra las mujeres. Violencia es negarse a ponerse un condón, o hacer apología de ello (como el Papa). Fomentar la violencia es aceptar con entusiasmo un sistema patriarcal y desigual para las mujeres, legitimarlo, extenderlo y perpetuarlo. Y cuando digo sexo rancio me refiero a aquel que convierte a las mujeres en meros instrumentos del placer masculino, en trozos de carne colgados del gancho en la carnicería. A las feministas nos gusta el sexo, pero el nuestro, el que nos han arrebatado, no el que quieren imponernos muchos hombres y las industrias sexistas (dirigidas también por ellos).

De modo que, mientras nos dejen, seguiremos siendo un grano bien llenito de pus para toda esta gente!!!

 

“Ciencia, cyborgs y mujeres. La reinvención de la naturaleza”, Donna Haraway, comentario de los capítulos 1, 2 y 3

“Ciencia, cyborgs y mujeres. La reinvención de la naturaleza”, Donna Haraway, comentario de los capítulos 1, 2 y 3

El comentario de este libro va dirigido a mis compañeras en el Master de Igualdad entre Mujeres y Hombres de la UPV/EHU, y a cualquier lectora o lector interesado en el tema y con conocimientos básicos o escasos sobre teoría feminista. Lo digo porque me ha pasado en otras ocasiones el comentar libros, como por ejemplo los de Anne Rice, y que lector@s más enterad@s que yo me echen la bronca por lo simple de mis afirmaciones. Ya sabemos que cada lector/a construye el libro con su lectura, que no hay dos lecturas iguales, y que lo que yo encuentro en el libro puede ser terriblemente limitado. De modo que, hecha la aclaración, os resumiré lo que yo, con mi inteligencia de maketa, he logrado entender.

Y es que no estamos ante un libro precisamente fácil, sobre todo si no se tienen unos conocimientos básicos sobre filosofía o teoría feminista. Palabras como posmodernidad, ontología, epistemología, o sociobiología aparecen constantemente en un texto muy metafórico, casi poético, que a mi se me antojaba como un paseo en 4x4 por un terreno pedregoso.

Incluso Jorge Arditi, autor del primer capítulo del texto introductorio, reconoce sus dificultades y prejuicios a la hora de enfrentarse al texto de Haraway: “Debo confesar que mi primera reacción al leer a Haraway fue inequívocamente negativa. Siendo blanco, hombre, de clase media, me sentía ofendido por su ira contra el Hombre Blanco, desanimado por lo que inicialmente me pareció un lenguaje excesiva e innecesariamente oscuro, y confrontado con la fuerza de su voz política, que equivocadamente tomé por arrogancia.”

Así que yo no me preocupo, porque Encarni, una de nuestras profesoras del master que además es científica (la obra habla mucho de ciencia y de mujeres en la ciencia), decía que no había entendido casi nada.

Primera parte: Lecturas contrapuestas: Naturalezas narrativas

En el primer capítulo, titulado “La empresa biológica: sexo, mente y beneficios, de la ingeniería humana a la sociobiología”, Haraway hace un repaso de la evolución de la ciencia biológica en el siglo XX para mostrarnos las enormes transformaciones que se han dado en la manera de estudiar la vida (de organismos a genes, de psicobiología a sociobiología). Para ello se centra en la primatología, ciencia que tuvo un extraordinario desarrollo durante el siglo XX gracias a las generosas donaciones de grandes corporaciones norteamericanas, que pensaban que estudiando el comportamiento de los primates podrían hacerse con instrumentos de control eficaces sobre grandes grupos humanos.

En este primer capítulo ya entramos en contacto con el lenguaje irónico y metafórico de Haraway: “Yerkes trabajó para establecer la utilidad de los primates en la interpretación de los seres humanos dentro del capitalismo corporativo científicamente gestionado que se llama naturaleza.” Mediante esta ironía la autora nos advierte de que nuestro concepto de naturaleza es una construcción, primera de las advertencias que harán saltar por los aires algunos de los conceptos que teníamos hasta ahora sobre la ciencia y la naturaleza: “La naturaleza ha sido construida sistemáticamente en términos de máquina capitalista y mercado.”

Porque una de las cosas que pretende hacer la autora, y sobre todo en este capítulo, es desmitificar la ciencia o las historias científicas (el nuevo Dios surgido de la Ilustración), y mostrar sus íntimas conexiones con el poder. Así, nos explica cómo Yerkes, que estudiaba el comportamiento de los primates financiado por la Fundación Rockefeller, “se planteaba la naturaleza y la sociedad en términos de gestión capitalista”, es decir, que concebía la naturaleza “como una categoría que facilita la remodelación de los objetos naturales, incluida la sociedad.”

Sus investigaciones tenían consecuencias para decidir qué era lo que se consideraba una persona sana y madura, con consecuencias, por ejemplo en las “pruebas de inteligencia destinadas a los reclutas, cuyos resultados fueron frecuentemente utilizados para limitar la inmigración y para otros fines racistas.”

En este y en los dos capítulos siguientes, Haraway nos mostrará los dudosos métodos de Yerkes (psicobiología), Wilson y Washburn (sociobiología), en el estudio de los primates. Ellos trataron de demostrar que los comportamientos de dominación por parte de los machos eran algo natural en las manadas, y por lo tanto, entre los seres humanos. “El razonamiento sociobiológico aplicado a las sociedades humanas se desliza fácilmente hacia la fácil naturalización de la segregación en el empleo, de las jerarquías de dominancia, del chauvinismo racial y de la “necesidad” de dominación en las sociedades basadas en el sexo para controlar los aspectos más indecentes de la competición genética.” (pág.109)

Si nos preguntan qué imagen tenemos de una manada de monos, ¿qué nos vendría a la cabeza? Y si imagináramos a grupos humanos de hace 5000 años, ¿qué vemos? ¿Hombres cazando, tal vez? ¿Monos machos haciendo valer su poder sobre hembras y crías? Todo esto se lo debemos a esos científicos norteamericanos.

En el capítulo 3, “La pugna por la naturaleza primate: las hijas del hombre-cazador, 1960-1980”, Haraway explica cómo las “hijas” científicas de los primatólogos más importantes del siglo XX (las discípulas o estudiantes de Washburn, último de los científicos estudiados), subvierten los métodos de estudio sobre los primates para escribir historias diferentes sobre el origen y la vida primate. Porque nos habían contado que la evolución humana tuvo mucho que ver con la caza, especialidad que se consideró masculina. Esa es la imagen que se nos ha quedado a much@s en el inconsciente, y resulta que no es del todo verdadera (la alimentación no dependía sólo de la caza, que se realizaba muy de vez en cuando; el mayor avance vino de la mano de la recolección y de la agricultura, inventada por las mujeres). Se ponen en duda los métodos de observación, los supuestamente infalibles “experimentos”: “Al final, el género es una condición inexcusable de la observación. Como la clase, la raza y la nación.” (pág 177).

Las científicas pues, han entrado en la lucha de discursos sobre los primates para hacer valer su voz: “…las estrategias retóricas y la pugna por establecer los términos del discurso son decisivas en las luchas feministas en el campo de las ciencias naturales”, porque “ser autora es poseer el poder de engendrar, de nombrar.” Frente a algunas feministas “anticientíficas”, que consideran que las manifestaciones científicas no son más que “ficciones históricas convertidas en hechos mediante el ejercicio del poder”, Haraway defiende una verdadera ciencia feminista, que no sea dominadora ni totalizadora y que, consciente de su responsabilidad, tenga algo nuevo decir en la relación entre conocimiento y poder.

El problema es que “las feministas han heredado nuestra historia (o el conocimiento) a través de una voz patriarcal”, y por ello saben “que el poder de nombrar algo es el poder de objetificar, de totalizar.” Algunas voces, como la de Sandra Harding, apuntan a que las mujeres, por nuestra situación histórica y porque no tenemos nada que ocultar (no pretendemos dominar a los hombres, a pesar de que algunos estén convencidos de ello), podemos llegar a una teoría de la objetividad que logre que sujeto y objeto cohabiten sin la dominación amo-esclavo. Aunque Haraway no parece tan convencida, y más tarde nos dará su propia solución a este problema. Porque, de hecho, las feministas ya han hecho uso de ese poder de nombrar, y también de totalizar. De eso se ocupará en parte en los siguientes capítulos. De momento nos da este adelanto de lo que para ella debe ser el feminismo: “El feminismo es, en parte, un proyecto para la reconstrucción de la vida pública y de los significados públicos. Es, por tanto, una búsqueda de nuevas historias y de un lenguaje que nombre una nueva visión de posibilidades y de límites.” (pág.134)

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